Ingen bliver dræbt Pink Collar Crimes , en ny true-crime-serie debuterer på CBS i morgen aften. Men den har afskaffet mange af konventionerne i nu allestedsnærværende true crime-serier, og manglen på mord er kun begyndelsen.
Dette er den slags uscriptede show-udsendelsesnetværk sjældent forsøger: reality-tv uden konkurrence, uden deltagere. Den har endda en Saul Bass-inspireret titelsekvens, sat til en original sang af Jane Wiedlin fra Go-Gos. ( Overlevende har ikke engang en titelsekvens eller spiller dens fulde temasang længere.)
True crime i dokumentarstil? På et broadcast-netværk? Uden mord? Og i et show, der har ærlighed, empati og humor?
Ja. Og det virker. I sin skildring af frække og endda absurde forbrydelser, som kvinder har begået, modstår Pink Collar Crimes (CBS, lørdage kl. 8) fristelsen til at følge andre true-crime-shows og finder i stedet centrum for ethvert stort reality-tv-show: menneskelige historier.
Centeret i showet er dog en person, der fortæller deres historie. Dets første emne er en bankrøver, og jeg vil ikke sige mere end det, for jeg vil ikke ødelægge oplevelsen af at se Roxanne Pennock fortælle sin historie.
Ser på er det forkerte ord, fordi hun deler en historie med et niveau af intimitet i modsætning til, hvad jeg nogensinde har set før: at være ærlig og direkte uden at være afvisende eller kæphøj, forklare, hvad hun gjorde uden at dække sig selv med undskyldninger.
Hele tiden kigger hun direkte ind i kameraet og deler de intime detaljer om ulovlige handlinger med os. Jeg var fuldstændig betaget.
Der er genskabelser af forbrydelserne, men de er ikke slowmotion, skyggedukketeater. I stedet er de scener, der bruges til at illustrere historien, vi bliver fortalt - og de er levende, lyse illustrationer, der bruger skuespillere - og de tager ikke væk fra den centrale fortælling.
Pink Collar Crimes har skabt en fin linje for sig selv, men balancerer ubesværet på den, i hvert fald i den første time, den eneste episode, jeg har set indtil videre. De valg, dets producenter har truffet, forbedrede seeroplevelsen på subtile, men kritiske måder.
At få et interviewobjekt til at se ind i kameraet – i stedet for at se på en producer, der sidder lidt ude ved siden af kameraet – er usædvanligt for tv uden manuskript, men det virker som en simpel ændring. Bare kig ind i linsen! Men det er ikke så nemt.
Optagelse af interviews på denne måde krævede, at man satte en enhed til kameraet, der havde tre spejle, som reflekterede motivet og interviewernes ansigter til hinanden, og som også sendte en afspejling af motivets ansigt ind i kameralinsen.
Produktionen brugte også tre kameraer, så de kunne have forskellige vinkler - og to af disse kameraer flyttede sig, så de havde fem forskellige vinkler at vælge imellem i redigeringen.
Hvorfor gå til alt det arbejde? Jeg spurgte producerene Jon Kroll ( Storebror , Fantastisk ræs , Amerikansk Grit ) og Sharon Liese ( Gymnasiet fortroligt ) om det.
På Pink Collar Crimes genskaber skuespillerne øjeblikket efter Roxanne Pennock og stod sammen med en nabo og så på en politihelikopter, der ledte efter hende. (Skærmbillede af CBS)
Forvandler true crime fra velkendt til ny
Sharon og jeg elsker true crime-shows, men vi er mere tiltrukket af Netflix-stilen af true crime-shows, end hvad du ville se på grundlæggende kabel, bare for vores egen personlige smag, fortalte executive producer Jon Kroll til mig. Vi kan godt lide, hvordan de er skudt, vi kan lide, hvordan historierne præsenteres, og vi kan lide, hvordan de til tider spiller flere tankespil med seeren.
Med Pink Collar Crimes, sagde han, var målet for Sharon og jeg at undersøge den true crime-genre, som vi elsker så højt, og dissekere alle aspekter af den og sige: Hvordan kan vi gøre det lidt anderledes? De besluttede at låne teknikker fra den indie-dokumentariske verden og gøre det til et netværksshow i bedste sendetid, hvor det aldrig er blevet set.
Executive producer Sharon Liese og Kroll har samarbejdet siden 2008 WE tv-serien Gymnasiet fortroligt , som Liese filmede over fire år. Kroll kom ombord for at hjælpe med efterproduktion.
Der, hvor vi mødes, er et virkelig interessant sted: han laver disse kæmpeproduktioner for Fox, og jeg laver mere dokumentarisk, intim, førstepersonsfortælling, fortalte Liese.
Hun instruerede for nylig den utrolige korte dokumentar The Gnomist , hvilket er noget du bør give dig selv 18 minutter til se online , især hvis du har brug for en påmindelse om, at mennesker kan være vidunderlige og skabe magi og forbindelse.
Kroll og Liese udviklede serien på CBS Studios sammen med Ghen Maynard, direktøren, der tidligere havde udviklet Survivor, Big Brother, Amazing Race og Top Model, og vendte tilbage til CBS i slutningen af 2016 for at danne en uscriptet afdeling på studiet.
Maynard udtrykte et ønske om at komme ind i kriminalitet og mere dokumentarisk skævhed, sagde Kroll. Producenterne lavede research og endte med et show med fokus på interessante sager med masser af drejninger, der involverede uventede kvindelige kriminelle. Vi ønskede, at der skulle være et niveau af absurditet i det, så vi kunne tilføje et lille 'jeg, Tonya', 'Fargo' til det og få det ikke bare til at være undergang og dysterhed.
Den første store afgang var i emnet. Liese sagde: Vi ville ikke bare springe derind med en true crime-serie som de andre – mord og opklaring af mordet.
Selvom det blev udviklet hos CBS Television Studios, sagde Kroll: For at være ærlig, har vi aldrig på noget tidspunkt følt, at det her ville gå til CBS. Det er fordi de gør det meget klart, at der er meget lidt fast ejendom på moderskibsnetværket. Men under et almindeligt møde om programmer i udvikling troede CBS, at det ville fungere godt som et sommershow.
Det, vi forsøgte at gøre for at gøre det som CBS muligt, var ærligt talt ting, vi gerne ville have gjort alligevel, men vi havde lidt mere i form af ressourcer, sagde Kroll. Det gjorde det muligt for produktionen at bruge en dag på at interviewe nogen i stedet for for eksempel to timer.
Kroll sagde, at referencepunkterne for os var [dokumentar- og dokumentarserier såsom] The Imposter, Wormwood, Voyeur, The Jinx, Making a Murderer.
Kroll og Liese brugte vinterpausen på at se, sende links til hinanden og lave en stilguide, som de gav til CBS. De støttede meget, at vi forfølger den vision, selvom det ikke var særlig typisk for et netværksshow i bedste sendetid, sagde Kroll.
Det, de gerne ville undgå, sagde Liese, var det, man typisk ser på fjernsynet i en true-crime-serie, inklusive den skyggefulde, vage, mørke b-roll, hvor man ser slow-mo af hænder og den slags. Det ønskede vi ikke at gøre. Vi ønskede at lave noget, hvor du ser noget, der er mere levende og mere filmisk. Du ser skuespillernes ansigter.
Deres proces med at udvikle udseendet og fornemmelsen inkluderede instruktøren, de hyrede til at producere genopførelserne, Ben Steinbauer. Han har base i Austin og instrueret Winnebago Mand .
Vi kunne virkelig godt lide hans øje; vi kunne virkelig godt lide hans sans for humor, sagde Kroll. Han omfavnede det absurde i det hele. Det var vigtigt, fordi vi ønskede, at vores reenactments skulle føles helt anderledes end noget, nogen havde set.
Hvad Pink Collar Crimes og Game of Thrones har til fælles
Titelsekvensen og temasangen var især vigtig for producenterne.
Vi ønskede virkelig at pakke det med nogle stærke visuelle elementer og hørbare elementer, sagde Kroll. Da det skulle være en antologiserie, og hvert afsnit ville være anderledes, ville vi have, at det hele skulle føles som Pink Collar Crimes.
Elastic, firmaet der skabte hovedtitlerne til blandt andre serier Westworld, The Crown og Game of Thrones, blev hyret til at producere titelsekvensen (se ovenfor).
De havde tilfældigvis en designer, Lisa Bolan , som er en kæmpe true crime-fan, sagde Kroll. Og temasangen er tilfældigvis skrevet og fremført af Jane Wiedlin, som Kroll arbejdede med en Showtime-film for 20 år siden. Han spurgte hende: Ville du lave en temasang til den? og hun sagde ja.
Dette blev slutresultatet:
Der er andre subtile beslutninger, som produktionen tog, der adskiller den fra typiske sande krimier. For eksempel:
- Personen, der fortæller deres historie, går ind i kamerarammen og går derefter. Jeg har ikke set dette i true crime. Man føler, at der er en rigtig begyndelse og slutning, sagde Sharon Liese. Dette signalerer seeren: Nu skal du høre deres historie.
- Interviews er filmet med meget hovedrum, så det ligner ikke et nyhedsshow, sagde hun.
- Nogle gange synkroniserer skuespillerne i rekreationer med personens faktiske ord, så den rigtige persons ord kommer ud af skuespillerens mund. Det blev opnået ved at afspille lyd fra interviewet på settet. Vi prøvede det på flere måder, og det fungerede bedst, da de hørte det og kunne få kadencen og tempoet ned, sagde hun.
Et andet eksempel er de direkte-til-kamera-interviews. Vi stoler meget på interviewene, så vi ønskede ikke kun at have disse kedelige talking head-interviews, vi ville sikre os, at vores interviews var smukt oplyste og havde smukke baggrunde – vi kaldte dem miljøinterviews – som afspejlede deres historie, sagde Liese.
Det var nødvendigt at bruge et system af spejle i stedet for bare at få nogen til at se på kameraet, fordi effekten er så meget anderledes, sagde Liese. Fordi personen forestiller sig, hvem de taler med, får du ikke ansigtsudtryk.
At være i stand til at se en interviewer giver mulighed for forbindelse: De kan fortælle, at du er medfølende, eller at du vil høre mere, eller at du vil gå videre til den næste ting - der er så meget feedback, du kan give til emnet nonverbalt, som du savner, hvis du beder dem om bare at tale direkte ind i kameraet, sagde hun.
Interviewene er den kritiske del af showet, men de skulle passe sammen med reenactmenterne. Neil DeGroot, der instruerede Den største taber , overvågede produktionen og sammenhængen mellem dokumentar- og rekreationsoptagelserne.
Kroll sagde: Vi mødtes konstant for at sikre, at alle disse stykker fungerede godt sammen.
Et andet stykke var showets ekspert, Marcia Clark, der er identificeret som Pink Collar Profiler. Hun er den eneste person i showet, der ikke fortæller en historie fra et førstepersonsperspektiv; i stedet kommenterer hun sagen.
Vi ville have, at hun skulle sætte hver episode op og komme ind tre eller fire gange for bare at tilføje perspektiv på noget, hvor hendes indsigt kunne give et unikt synspunkt, vi ellers ikke ville have, fortalte Kroll.
En 'stereotypesprængende' version af true crime
Episode til episode skifter det centrale perspektiv - det vil ikke altid være gerningsmanden, men vil nogle gange være et offer og nogle gange et medlem af retshåndhævelsen, der arbejdede på sagen.
Hvorfor ikke bare lade gerningsmændene fortælle deres historier, især i betragtning af hvor absolut overbevisende den første episode er?
Vi brugte meget tid på at tale om det, fortalte Liese, men besluttede i sidste ende, at kun fokus på gerningsmænd betød, at vi virkelig begrænsede os selv. Der er andre mennesker involveret i den sag, som har en overbevisende historie om, hvad der skete.
Hun sagde, at den centrale fortæller altid er en, der havde et overbevisende perspektiv på forbrydelsen.
Kroll sagde, at det ændrer karakteren af episoderne: De detektiv-drevne episoder er lidt mere som en procedure, det er lidt mindre følelsesladet, men det er stadig meget overbevisende at lade dem fortælle os, hvordan løget blev skrællet.
Slutproduktet, sagde Kroll, har [Sharons] traditionelle doc-rødder og min tapdansende, underholdende historiefortællerkomponent, der kommer fra at lave realitykonkurrence. Vi har været i stand til at bringe dem begge til festen på en måde, der fungerer som et CBS-show, men også giver CBS noget, de aldrig har haft før.
For alle, der elsker true crime, er det ulig noget true crime-show, som nogen har gjort før, og jeg tror, de virkelig vil få et kick ud af at se noget, der tager genren i en anden retning, tilføjede han.
Det kan også udfordre folks opfattelser og visse kønsroller.
Det er forbrydelser, som folk typisk forbinder med mænd, men faktisk gør kvinder dem også, fortalte Sharon Liese. Kvinder kan være kriminelle ligesom mænd kan være kriminelle. Kvinder, som du ser som en PTA-mor eller en fodboldmor eller en country club-kone, du tænker kun på dem i én dimension, som en person, der bare er dedikeret til deres sociale liv, eller de er dedikeret til bare at være mor.
På nogle måder er det lidt stereotypisk, sagde hun. På den måde synes jeg, det er ekspansivt om kvinder.
Da jeg spurgte om titlen og salgsfremmende billeder som dette , som læner sig op ad kønsstereotyper, sagde Kroll: Uanset hvad der får folk til at se, er vi lidt okay med, for når vi først får dem i stolen, taler arbejdet for sig selv. Vi har måske en udnyttende hook, men vi prøver virkelig at fortælle autentiske historier om kvinder, der er interessante og har historier, der er interessante og værd at høre.