Who's 'Tommy' er 50, så her er ni vigtige rockoperaer

Med det i tankerne er det let at se, hvorfor poster som denne kan betragtes som prætentiøse eller overdrevne, men Tommy succes blev etableret i et format, der har været i over et halvt århundrede. Grupper, der spænder over en række undergenrer som Green Day, My Chemical Romance, Fucked Up, og endnu mere for nylig har Long Island glam duo The Lemon Twigs alle sat deres twist på det i de efterfølgende årtier.

I modsætning til en rockmusical - undskyld over for Hår og LEJE- rockoperaer står alene, og tjener som først og fremmest et album og fortæller deres historier udelukkende gennem musikken. (Skønt mange er blevet tilpasset til scenen eller skærmen i årenes løb.) Mens det, der præcist adskiller et konceptalbum fra en rockopera, forbliver op til debat - vi går med selvidentifikation med henblik på denne liste; hvis kunstneren kalder det en rockopera, er den en rockopera - nogle af de bedste eksempler på stilen er dem, der omfavner den pragt og teater, som formatet kræver. Uanset om det er fortællingen om et døve, dumme og blinde barn eller bombningen af ​​en pærefabrik, er rockoperaer ambitiøse, som du næsten skal rose en kunstner for blot at forsøge. Så for at fejre 50-årsdagen for Tommy , her er ni flere højdepunkter fra genren.

Udgivet ca. seks måneder før Tommy , De smukke ting & apos; S.F. Sorg er generelt anerkendt som en af ​​de første rockoperaer. Selvom det aldrig helt steg med de samme kritiske og kommercielle højder som The Who's album, er det absolut værd at lytte. Historien følger hovedpersonen Sebastian F. Sorg gennem fødsel, kærlighed, krig, utrætteligt arbejde i 'Misery Factory' og i sidste ende alderdom og ensomhed. Det psykedeliske album 's liner notes indeholdt korte kapitler til at ledsage sangene & apos; fortælling, som blev læst højt op mellem spor af Arthur Brown under tidlige forestillinger af S.F. Sorg . EMI frigav ikke pladen i USA, og den blev til sidst hentet af Motowns sjældne jordmærke i 1969, men inden da Tommy var ude, og det var for sent - S.F. Sorg blev overskygget af Pinball Wizard. 'Albummet har aldrig rigtig haft en ordentlig udgivelse,' sanger Phil May fortalte New York Times . 'I nogen grad døde den ved fødslen.' May insisterede også på, at The Who løftede ideer fra S.F. Sorg : 'Du har åbnet & apos; flipper-guiden & apos; helt der, i & apos; Old Man Going, 'sagde han.

Tommy har mere berømmelse, men The Who's bedste rockopera er deres andet forsøg. Det eneste Who album komponeret udelukkende af Pete Townshend, Quadrofeni er en meget mere fokuseret historie, en, der føles mere relevant for britisk ungdomskultur på det tidspunkt, da den følger Jimmy, en mod, der kæmper med sin selvværd. Den indeholder også nogle af bandets bedste værker, fra 'The Real Me', 'I' m One 'og' 5:15 'til den episke' Love, Reign O & apos; er Me '. Synes godt om Tommy , den blev tilpasset til en film, og den indeholder Sting, der debuterer som Ace Face, King of the Mods. Men hvis du leder efter en historie på skærmen, der kommer til hjertet af Quadrofeni , kig ikke længere end Underlige mennesker og nørder & apos; 'Dead Dogs And Gym Teachers' episode og dens perfekt brug af 'Jeg er en.'

Berlin er mildt sagt dyster; Lou Reeds tredje soloalbum fortæller historien om Jim og Caroline, et par plaget af stofmisbrug, vold i hjemmet, depression og i sidste ende selvmord. Måske er det derfor, det tog kritikere og fans et stykke tid at varme op til det, efter det oprindeligt blev udgivet i 1973. Reed og producent Bob Ezrin planlagde oprindeligt, at albummet skulle opføres som en rockopera på scenen, men den idé blev skrottet efter dårligt salg og middelmådige anmeldelser. Til sidst kom folk videre Berlin & # 39; s undervurderede, tragiske skønhed, og i 2006 fik Reed endelig at udføre albummet i sin helhed, som han havde planlagt - bakket op af et 30-delt band og 12 kormedlemmer. Forestillingen blev indspillet af Julian Schnabel og udgivet som Berlin: Live at St. Ann's Warehouse det følgende år.

En rockopera er pr. Definition teatralsk, og de bedste tendens til at være dem, der fuldt ud omfavner dette aspekt og bare går efter det. Der er måske ikke noget bedre eksempel på dette end Meat Loaf Bat Out of Hell , en virkelig latterlig fortælling om ung kærlighed og teenageroprør løst baseret på sangskriver Jim Steinman & # 39; s Peter Pan-inspirerede musical, Aldrig land. Albummet, som Todd Rundgren indvilligede i at producere fordi han syntes, det var en sjov spoof af Bruce Springsteen , holder plottets punkter på et minimum og fokuserer i stedet på følelserne fra over-the-top favoritter som 'Bat Out of Hell', 'Paradise By the Dashboard Light' og 'Two Out of Three Ain & apos; t Bad.' Gennem det hele er Meat Loaf og Steinman fuldt ud engagerede i albumets campiness, og resultatet er et af de bedst sælgende albums nogensinde, en 14 gange platinsamling af sange, der endelig blev tilpasset scenen i 2017. Bat Out of Hell The Musical, sat på et post-apokalyptisk Manhattan, holder sig til det løse Peter Pan-koncept for det originale album og tilføjer sange og plotpunkter fra Meat Loafs to efterfølgeralbum, Bat Out of Hell II: Back Into Hell og Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose .

Udgivet ti år efter Tommy , Pink Floyd & apos; s Væggen er også en udforskning af traumer, hvor hver enkelt tilføjer endnu en mursten til den symbolske mur, der lukker og isolerer dens hovedperson, Pink, fra samfundet. Hans fars død, voldelige lærere, utroskab, stofbrug - alt sammen tilføjer ham, hvilket får ham til at trække sig tilbage bag muren, før han i sidste ende indser, at han har brug for at rive den ned ('Retssagen') og slutte sig til omverdenen (& apos ; Uden for muren. ') Det er et vigtigt koncept, der også resulterede i nogle af bandets mest elskede sange, herunder' Another Brick in the Wall, Pt. 2, 'og' Behageligt følelsesløs. ' I 1980 og 1981 gik bandet ud på en detaljeret iscenesat rundvisning på albummet med en 40 fods væg, animerede fremskrivninger og den nu ikoniske kæmpe oppustelige gris, og i 2016 tilpassede Roger Waters rockoperaen til en bogstavelig opera med klassisk komponist Julien Bilodeau. 'Du kan høre vedhæftet fil til det originale værk, men næppe nogle steder,' Waters fortalte Rullende sten . 'Det er meget hans arbejde, og jeg var bare nødt til at kaste mine hænder op og gå,' ved du hvad? Du overbeviste mig. Gå efter det. & Apos; '

Fortalt af 'Central Scrutinizer' følger denne tredelte opera af Frank Zappa hovedpersonen Joe, da han danner et garageband, eksperimenterer med religion og seksualitet og bliver fængslet, før han frigives tilbage i et dystopisk samfund, hvor musik er ulovlig. Zappa satiriserer alt fra Scientology ('A Token of My Extreme') og katolicisme ('katolske piger') til den seksuelle revolution ('Hvorfor gør det ondt, når jeg tisse?' Og stoler stærkt på fremmedhad for ordens skyld og overdubbede det meste af hans guitar solo fra tidligere liveoptagelser.

Udgivet for 15 år siden i september, genoplivet Green Day's 'punk rock opera' æra 'deres karriere fuldstændigt og gav et comeback efter 2000's skuffende Advarsel og genindføre bandet til en yngre generation af fans. Selvom det er politisk - titelsporet og 'Holiday' mest åbenlyst kritisk over for George W. Bush og krigen i Irak - det meste af amerikansk idiot bruger disse spørgsmål som mere baggrund for en historie om at komme i alderen. Historien følger Jesus of Suburbia, en amerikansk teenager, der grøfter sin hjemby, møder St. Jimmy og Whatsername undervejs og lærer at vælge revolution frem for selvdestruktion. Albummet var en enorm succes og gav Green Day deres første nummer 1-plate i USA; den fødte fem singler - 'American Idiot', 'Wake Me Up When September Ends', 'Holiday', 'Boulevard of Broken Dreams' og 'Jesus of Suburbia' - og tjente bandet en Grammy for bedste rockalbum i 2005. I 2010, en scenemusical baseret på albummet åbnet på Broadway.

The Black Parade, der fortæller historien om 'The Patient', der dør af kræft, rejser til efterlivet og reflekterer over hans liv, tillod My Chemical Romance at strække deres vinger og inkorporere en tung & amp; 70-tallet klassisk rockindflydelse på albummet, mens de forbliver tro mod deres emo rødder. Pladen var en kæmpe succes og gydede fire singler - 'Velkommen til Black Parade', 'Famous Last Words', 'I Don & apos; t Love You' og 'Teenagers' - og solgte tre millioner eksemplarer. Kom til den nuancerede udforskning af døden, bliv for Liza Minnellis uventede gæstevokal på 'Mama'.

The Black Parade er en episk, teatralsk, orkestrel, stor rekord, der også er et konceptalbum, der har en meget sæt historie, frontman Gerard Way fortalte MTV i 2006. 'Men også når du lytter til albummet, trækkes historiens lag væk, og hvad du sidder med i sidste ende er en historie om dødelighed.'

Dette ambitiøse projekt fra det canadiske hardcore-band Fucked Up indeholder en metafortælling, hvor hovedpersonen David Eliade kommer til at indse, at han er en karakter i en historie, efter at en fabriksbombning er gået galt fører til hans kæreste Veronicas død; han kæmper til sidst fortælleren Octavio St. Laurent over kontrol over hans plot. Det er et dybt kompliceret koncept, men det er ekstremt veludført med frontmand Damian Abrahams rå råb sidestillet pænt med mere melodiske gæstevokaler fra Jennifer Castle, Madeline Follin og Kurt Vile. Det er helt sikkert et stort sving, og det er en, der betalte sig for Fucked Up, og tjente bandet en Polaris Prize-nominering og gav dem deres første kortalbum i USA.

'Jeg er temmelig åben med at ringe [ David kommer til liv ] en rockopera, 'Abraham fortalte konsekvens af lyd i 2011. 'Jeg tror, ​​der er mindre pretention til rockopera end en konceptplade - og jeg tror, ​​at udtrykket & apos; concept record & apos; er næsten en cop-out. Du kan sige, at en hvilken som helst post er en & apos; konceptoptagelse, & apos; du kan finde et koncept med en hvilken som helst plade, hvor du, hvis du kalder det rockopera, helt sikkert forpligter sig til formularen. '